Biofit. Pop-up nature gym

Para los amantes del ejercicio y los gimnasios este pop-up studio de Biofit en la nota, les resultará interesante.

Del 9 de enero al 3 de febrero de 2017, en West London se colocó un pop-up studio donde se ofrecieron clases grupales, talleres, sesiones corporativas para equipos, todo enfocado al movimiento, movilidad, fuerza-fortaleza, técnicas de juego y lucha, entre otras cosas.

Biofit describe este pop-up gym como “the world’s first biophyilic indoor gym”, esto debido a la gran cantidad de vegetación y otros elementos naturales que se pueden encontrar al interior, el cual por cierto fue diseñado por Lily Jencks ganadora del premio de arquitectura y paisajismo 2013 otorgado por The Royal Institute of British Architects. La encomienda aquí fue la de proveer al lugar de tanta Vitamina N(aturaleza), como fuera posible: vegetación, colores, materiales, formas, esencias y olores, así como también sonidos.

Una razón importante para que este lugar existiera, fue que Biofit fue comisionado por el Research Institute en Reino Unido para estudiar la relación que existe entre los ambientes cerrados o interiores y los estados de ánimo, ansiedad, atención y rendimiento o desempeño mental.

La idea de los Outdoor Urban Gym no es para nada nueva en Reino Unido, pues desde enero de 2016 la marca de protein fitness Maxinutrition anunció su plan de crear un gimnasio en las calles de Londres (más Street el asunto).

Les dejo fotos para que puedan contemplar más detenidamente el concepto, que dicho sea de paso resulta bastante estimulante para los sentidos.

Fresco, verde, puro.

Macu. Kitschmacu. 

Cadbury + Oreo

Business are business, money is money y juntos pero no revueltos, los señores de Oreo y Cadbury han presentado única y exclusivamente para el mercado australiano (hasta el momento), una hermosa creación (jajaja), se trata de galletas Oreo cubiertas y recubiertas con el delicioso chocolate Cadbury, disponibles en cajas con paquetitos de a 6 y con un precio de $3.80 dolares australianos, resultan la indulgencia o el pecado perfecto para los amantes de ambas marcas o para los amantes de Oreo como en mi particular caso.

Como bien lo sugiere el nombre, la versión clásica de la galleta ha sido “bañada” en chocolate Cadbury Premium, creando así una textura crujiente pero al mismo tiempo suave y deliciosa.

Soy muy fan de estas aventuras híbridas entre marcas que se atreven a colaborar.

Fuera el ego empresarial, bienvenido el dinero y el consumidor satisfecho por supuesto... obvio. 

Por cierto, e importante mencionar, existe una colaboración previo Oreo-Cadbury para Sudáfrica, las cuales vieron la luz del mercado, justo el día del chocolate, la variación aquí fue que la cubierta era de Cadbury Dairy Milk.  Acá la muestra del empaque:

Mil gracias por pasar al blog. 

Macu. Kitschmacu

La caja que se volvió maleta: Huevo San Juan y una campaña que transporta dignidad

La caja que se volvió maleta: Huevo San Juan y una campaña que transporta dignidad

⏱️ Tiempo de lectura: 3 minutos

¿Alguna vez has usado una caja de cartón como maleta?

Tal vez sí. Tal vez lo has visto. Tal vez lo has sido.

En México, hay marcas que entienden que su empaque va más allá de lo funcional. Que transporta no solo objetos, sino sueños, necesidades y resiliencia. Huevo San Juan, empresa originaria de San Juan de los Lagos, Jalisco, lo entendió mejor que nadie.

En sus cajas de cartón —esas donde distribuyen sus huevos— colocaron una frase tan simple como poderosa:

“Esta caja es una maleta, pero sirve para transportar huevos.”

Una observación realista y llena de humanidad. Porque sí: muchas personas con recursos limitados reutilizan esas cajas para cargar su equipaje, viajar, sostener la vida.

📍 Y entonces hicieron algo hermoso.

El 18 y 19 de agosto de 2017, en la Terminal de Autobuses del Norte en CDMX, Huevo San Juan sorprendió con una campaña conmovedora: por cada persona que llegara cargando su caja como maleta, ellos hacían un intercambio.

Caja por maleta.
Cartón por dignidad.

No se trataba solo de dar, sino de reconocer. De agradecer la confianza de sus consumidores más leales, de abrazar esa realidad y transformarla en algo tangible, útil y respetuoso.

🧠 Desde la marca, un golpe maestro:

• El empaque se convirtió en símbolo.
• La experiencia fue de alto impacto social.
• El mensaje unió branding, empatía y marketing con propósito.

Y desde lo humano... un recordatorio poderoso de que los objetos también cuentan historias.

🎒 No era solo cartón: era una maleta, un viaje y la dignidad en forma de empaque.

¿Cuántas veces un diseño te ha hecho sentir algo?

La acción de Huevo San Juan es un ejemplo de lo que puede pasar cuando una marca escucha, observa y actúa con respeto.
¿Te ha pasado algo así con alguna marca? ¿Has visto a alguien con una caja-mochila? Cuéntamelo abajo.

👉 Descubre más campañas donde el branding transforma vidas en Branding

Macu.Kitschmacu

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Heineken | Worlds Apart | #OpenYourWorld

Empezaré por decir que este spot-experimento social de Heinken, tocó mis sentimientos. ¿Qué somos sin emociones los seres humanos?, ¿qué somos sin sentir?, no somos nada.

Dice el biólogo y escritor chileno Humberto Maturana que somos animales amorosos y seducibles al convivir amoroso, por los menos cuando estamos en la infancia. Dice también, que de entre los mamíferos nosotros, somos particulares porque somos animales amorosos toda la vida y nos enfermamos cuando se interviene con nuestro vivir amoroso en cualquier edad.

Heineken (cerveza), nos muestra en 4 minutos un despliegue de genialidad y sentimientos, de humanidad, cambio y carácter.

Esta campaña lleva por nombre #OpenYourWorld y rompe con todos los antiguos clichés de los anuncios de bebidas alcohólicas, fiesta, cuerpos y desenfado. Heineken nos lleva más allá, coloca de frente a personas que simpatizan fuertemente con el feminismo, el cambio climático y los derechos transgenero, con aquellos que no comulgan en absolutamente nada con estos tres tópicos.  

Desnuda el alma y el pensamiento de los involucrados y hace sentir y vibrar al espectador.

¿Tu verdad?, ¿la mía?, ¿tu razón?, ¿la mía?

En verdad tómense 4 minutos para conocer estas historias.

Love.

Macu. Kitschmacu.

Gracias totales a Rubén Beltrán, quien me hizo llegar esta nota. Te quiero siempre. 

Tattly. Forever isn’t necessarily better.

Hace algunos años, antes de tener mi primer tatuaje, tuve un hermoso encuentro con una marca llamada Tattly, tatuajes temporales, que tanto niños como adultos aman (amamos me incluyo en esto del amor).

Los tatuajes temporales, han sido cosa de niños… bueno, en mi época se incluían en los cereales, galletas, golosinas o bien era posible conseguirlos en la tiendita de la esquina, aun en ese entonces me parecían los diseños bastante rudimentarios por decirlo de alguna manera (entiéndase feos y definitivamente con trazos de muy bajo presupuesto).

Esto de los tatuajes de diseño primitivo no era percepción únicamente mía (gracias Dios), pues Tina Roth Eisenberg  (diseñadora y blogger en swissmiss) pensó lo mismo cuando recibió en uno de sus cumpleaños, un completo insulto a su estética suiza como ella misma lo mencionó.

Fue así como estos tatuajes temporales feo le dieron la idea de crear Tattly, una línea de hermosos y bien diseñados tatuajes que resultan el deleite estético para adultos y niños.

Estos están creados con tintura no toxica de base vegetal, además de ser trazados por artistas profesionales que reciben un porcentaje de la venta.

Y bueno fue así como Tattly probó que forever isn’t necessarily better.

Gracias por pasar al blog.

Macu. Kitschmacu. 

Ogilvy Chicago + Kiwi = León de Bronce en Cannes

El Festival de la Creatividad No. 64 en Cannes llego a su fin el pasado junio, este es uno de los mayores (si no es que el mas) esperado evento entre las agencias publicidad y por supuesto de los amantes de todo aquello que tiene que ver con diseño, imágenes, comunicación y marcas.

¿Qué tanto puede hacer una agencia por su cliente por más soso que el producto / servicio parezca?, puede hacer mucho, mucho, mucho, elevar ventas, posicionar la marca, ganar un león de bronce en Cannes, entre otras tantas particularidades.

Kiwi es una de esas marcas, cuya agencia de publicidad consiguió la hermosa curiosidad de destacar y ganar en Cannes (y no… Kiwi no es marca sosa, ¿Quién no ha tenido entre sus pertenencias una pintura de calzado o grasa para bolear de esta marca?, ajajaj y aquí emergen mis recuerdos infantiles, esos, en los cuales… limpiaba yo, los zapatos que llevaba a la escuela, con un trapito, la pintura negra, la grasa y mi enorme pereza pueril. Sí…)

Decía, pues. Kiwi y Ogilvy Chicago, ganaron este año con la campaña “Portraits Completed”, (bastante ingeniosa por cierto), esta se trata de “completar” la parte inferior de famosas obras de arte, esta “base” nos revela a los espectadores, los zapatos de las célebres pinturas (oh la lá).

Esta ejecución funcionó como una exposición de pinturas, donde además de las imágenes, estas se complementaron con un audio tour que brindaba información (real por supuesto) de la historia de las imágenes, aderezada esta información con un poco de inteligentes comentarios sobre Kiwi.

No sé… los amo.

Macu. Kitschmacu

Mumbo Jumbo. Welcome to the jungle.

Con un diseño tropical y tipográfico,  Mumbo Jumbo aparece desde Melbourne Australia, de la mano del diseñador Eduardo Ferrer, este se trata de un producto a base de frutas: Pitaya, acai, agua de coco y camu camu (Myrciaria dubia, que es un arbusto nativo de la amazonia peruana, se cultiva como fruta y es bastante valorado por su alto contenido de vitamina C (adiós a la gripas)).

El brief sobre el cual trabajo Mr. Ferrer fue el de un diseño que funcionara “rápidamente y fuera muy visual”, así como de fuerte presencia entre los anaqueles y que resultara esta característica “visual” un diferenciador per se, de entre sus competidores directos.

(ok, sí… el brief es bastante común en sus peticiones), en el diseño encontramos las ya extra y muy ordinarias características: gluten free, sin azúcar añadido, sin conservadores. Que como información resulta amable… como diferenciadores o como propuesta de valor, esto son ya atributos sosos. Fueron novedad, hoy son ya cotidianidad.

El empaque busca transportar(nos) al corazón de la jungla, entre colores, ilustraciones y textos frescos y relajados. Haciendo estos énfasis en la frescura y el sabor tropical de la bebida.

Un punto interesante y acertado (a mi parecer) es que, en este diseño y con el apropiado uso de la paleta de colores, se comunica la jungla de noche, sus misterios y peligros, el storytelling sensorial se vuelve interesante con este gran detalle… los misterios y peligros de la selva, la fragilidad del ser humano, la benevolencia del paraíso que, por la noche se vuelve un enigma, la fauna misteriosa que emerge y deja a los visitantes del monte, expuestos y a merced. La necesidad básica del humano en ese punto, en ese encuentro de frente a su endeblez, se atina cubierta… Mumbo Jumbo saciará su sed y  nutrirá su cuerpo.

Bien. Welcome to the jungle!

Macu. Kitschmacu. 

Los creativos detrás de este proyecto :)

Designer: Eduardo Ferrer 
University: RMIT 
Lecturer: Renato Gallina 
Printer: Stickerapp 
Location: Melbourne, Australia

Summer Sprite Cold Lyrics Series: Can Dance

Para poner fin al último silencio de post de por estos rumbos… llega esta nueva nota. En edición limitada y en inspiración de verano, Sprite presenta “The Summer Sprite Cold Lyrics Series”, por cierto es importante mencionar que esto de las Lyrics Series, ya lo había hecho en años anteriores

con letras de rap que tuvieran algo que ver con el frío o lo refrescante.  Y bueno en un poquito de historia:

Esta campaña se lanzó por primera vez en 2015, con letras clásicas de artistas como The Notorious B.I.G., Nas, Rakim, para posteriormente incorporar a 2Pac, Missy Elliott y J. Cole. Para esta nueva edición se ha invitado a “la siguiente generación de hot hip-hop artists quienes representan una “refrescante perspectiva en la cultura” según comenta Bobby Oliver director de Sprite & Citrus Brand de Coca Cola Norte América.

Stay fresh.

Macu. Kitschmacu. 

Game of Thrones. Days Left

Mañana 16 de julio de 2017, inicia la nueva temporada de +Game of Thrones, por tal importante razón, acá una pequeña muestra del countdown generado por la agencia Seligemig de Dinarmarca en 2015 para la serie.

Desde 5 días previos hasta el día cero.

Mil gracias por pasar al blog.

Macu. Kitschmacu.

Responsables:

Advertising agency: SELIGEMIG, Copenhagen, Dinamarca.

Creative Director: Simon Engstrom

Creatives: Olivia Muss, Daniel Norit-Bodilsen

Illustrator: Theis Jakobsen. 

SAIKAI. Cookie Packaging Concept

Hace mucho que no posteo un student project, acá va uno muy bueno. Corre por cuenta de Emma Waleii, Hanna Simu, Alma Lindström y Maia Ahlum estudiantes de Mid Sweden University quienes crearon SAIKAI, un muy impresionante concepto para empaque de galletas.

Inspirado en la forma de un hexágono y en la cultura japonesa, buscan comunicar balance y naturaleza en la forma, mientras que con  el diseño y los patrones hacer alusión a las montañas, el viento que sopa, los ríos, así como también los campos de arroz y té.

Al interior del empaque se puede encontrar galletas senbei (galletitas de arroz japonesas) y sobrecitos de té verde. El empaque además de proteger el contenido sirve también como dispensador, y obviamente resulta todo un deleite visual cuando se “pone en acción”.

Este como mencioné al principio se trata de un proyecto estudiantil, por tanto es un prototipo (construido a mano importante mencionarlo).

Aplausos totales.

Macu. Kitschmacu. 

Esa Coca es Fanta: la campaña interna de Coca-Cola que convirtió un insulto en orgullo

Esa Coca es Fanta: la campaña interna de Coca-Cola que convirtió un insulto en orgullo

⏱️ Tiempo de lectura: 2 minutos

La frase “Essa Coca é Fanta” en Brasil se usaba para burlarse. Coca-Cola decidió darle la vuelta.
Y lo hizo en una campaña interna que no se vendió, no se anunció, pero se volvió inolvidable.

En junio, durante la semana del Pride, Coca-Cola Brasil distribuyó entre sus empleados en Río de Janeiro unas latas muy especiales. Decían:

“Essa Coca é Fanta… e daí?”

Traducción:
“Esa Coca es Fanta… ¿y qué?”

🔁 Redefinir desde adentro

La frase “Essa Coca é Fanta” se utiliza en Brasil con dos sentidos:

• Para decir que algo no es auténtico.
• Para señalar, de forma despectiva, que alguien es homosexual.

Coca-Cola agregó esas dos palabritas “e daí?” para cambiarlo todo.
Un límite claro. Una postura firme. Un mensaje simple: no es tu lugar juzgar.

🧃 El mensaje en la lata decía:

“Creamos una lata especial para reconocer a quien ignora rótulos, desafía los prejuicios y asume quien realmente es.”

“Esa Coca es respeto. Esa Coca es orgullo. Esa Coca es Fanta.”

No se vendió al público. Fue interna. Pero resonó en redes, medios, y sobre todo, en el corazón de quienes entienden que las marcas también pueden decir algo más.

🌈 A veces, una frase se recicla. Y se convierte en acto de valentía.

👉 Descubre otras campañas que resignifican el mensaje en Campaña <--Haz clic aquí

Macu.Kitschmacu

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De Corazón a Corazón, proyecto.

Así empezó la construcción del Centro Comunitario Bicentenario

Avance del Centro Comunitario OKS Bicentenario

Casa de esperanza (la de la izquierda)

Hola México y mundo, este es lunes de post en Kitschmacu.com, para iniciar bien la semana tengo el gusto de escribir de un proyecto de emprendimiento social que me ha encantado, lo conocí este sábado que recién pasó y me resulta maravilloso para compartir.

Este proyecto corre por cuenta de Iván y Lucrecia (acá una muestra de su trabajo en la fotografía: https://goo.gl/jX3zaf / esta cuenta de Instagram es un must follow) y tiene por nombre De Corazón a Corazón. ¿De qué se trata?, ¿Cómo?, ¿Por qué? Y ¿Para qué?

Bien, De Corazón a Corazón busca echarle la mano a otro proyecto que lleva por nombre Casas de Esperanza, realizado por OKS Iglesia Campiña, las casas de esperanza son casas que tienen un costo de 50,000 pesos y se construyen (con mano de obra y colaboración de los miembros de la iglesia) para familias (de diferentes puntos de la ciudad de Culiacán y lugares vecinos) cuya situación es precaria, para que puedan tener un espacio seguro donde vivir, superarse y realizarse en lo individual, como familia y en lo social.

En nuestra ciudad hay una colonia que lleva por nombre Bicentenario, está localizada enseguida del Basurón Municipal y ahí se ha empezado la construcción del Centro Comunitario OKS Bicentenario, la idea principal con este centro, es que las más de 700 familias que viven en la zona puedan contar en este lugar con citas médicas, guarderías para aquellas familias, mamás o papás que por su trabajo necesiten de ese servicio y puedan dejar a sus hijos en un área segura, así como también espacios educativos en los cuales, maestros proveerán de educación para nivelación de primaria y/o secundaria trunca.

Este Centro y su avance, necesita obviamente de cemento, varilla, mano de obra, insumos que tienen costo y que muchas veces no es posible cubrir, aquí es donde entra De Corazón a Corazón, que son unas hermosísimas cajitas de madera de pino en forma de corazón, miden 23 x 26 centímetros, en el interior de su diseño podemos encontrar una planta suculenta adulta, dos pequeñas y follaje, el costo es de 550 pesos, se pueden pedir vía Instagram en la cuenta @de.corazon.a.corazon o al teléfono 6672.22.65.14 en Culiacán, Sinaloa, México y obviamente lo recaudado con estos corazones va directamente a Casas de Esperanza y el Centro Comunitario OKS.

Emprender de forma social, con un objetivo específico, con un pleno conocimiento del sector vulnerable y a través de un producto comercializable que permita que la fuente de ingresos pueda replicarse y ser escalable, todo eso es De Corazón a Corazón.

Macu. Kitschmacu. 

Public Mobile Outdoor

La agencia Cossette en Canadá para Public Mobile, en la categoría de Electrónica y Tecnología, dan una hermosísima catedra de “creatividad transversal”.

“No necesitas este autobús para llegar a nuestra tienda, estamos solo en línea”  y bueno sí, lo pusieron en un camión y ahí es donde empieza la magia. Observamos lo físico y ellos con sus textos terminan por negarlo, lo ves pero no lo necesitas, ¡oh claro no lo necesito en tangible pero están online tan real como esto que estoy viendo!

Public Mobile es un sistema móvil de auto servicio, fue lanzado en marzo de 2010 y adquirido tres años después por Telus Communication, desde 2014 funciona como un mobile virtual network operator. El servicio que proveen no funciona por minuto, como otros proveedores con servicio de prepagado, los usuarios pueden escoger entre diferentes servicios de llamadas ilimitadas, texto, que van desde 10, 30 o 90 días.

Y bueno de hecho estos señores echan por tierra todo aquello con servicio o medios físicos que comúnmente se utilizan para estar “en contacto” con los usuarios, en su único billboard dicen: “cuando cobras menos a tus usuarios (por servicios), la publicidad se vuelve un lujo, los anuncios no son la única cosa que hemos recortado para que nuestros usuarios ahorren (es decir no cargan el concepto de publicidad al costo del servicio), hemos eliminado los call center y en su lugar tenemos comunidades tecnológicas online (por aquello de las dudas), etc, etc.”

Por si tienen la duda, no… ellos no venden equipos telefónicos. Solo el servicio.

Extra like.

Macu. Kitschmacu.

Responsables:

Advertising Agency: Cossette, Canada

Chief Creative Officers: Carlos Moreno, Peter Ignazi

Art Director: Natalie Mathers

Writer: Simon Rogers

Agency Producer: Erica Metcalfe

Account Executive: Ali Gayowski

Account Director: Aniesha Farrington

VP, Client Leader:Anabella Mandel

SVP, Director of Client Service: Janis Lindenbergs

Director, Strategy: Kevin McHugh

Chief Strategy Officer: Jason Chaney

Production Partner: 5Crowd