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jueves, 31 de julio de 2025

Ya no escribo solo de marketing (pero aún leo el mundo con ojos de campaña)

⏱️ Tiempo estimado de lectura: 2 min

Ya no escribo solo de marketing (pero aún leo el mundo con ojos de campaña)


De la publicidad al suspiro: notas sobre un cambio necesario

Cambié de tema, de tono y de ritmo. Este blog ya no es solo de marcas. Es de lo que me pasa. Lo que pienso. Y lo que a veces no me atrevo a decir.

Durante años este blog fue un archivo vivo de marcas, slogans, campañas que me hacían levantar la ceja, pensar, reflexionar y escribir.

Analizaba titulares como quien mira radiografías: buscando el hueso del mensaje, la grieta, la intención detrás de lo aparente.

Disfrutaba encontrar patrones en los comerciales de shampoo. En los cambios de empaque, en los nuevos logos.

Escribir de eso era mi manera de decir: “mira cómo nos hablan”, “mira cómo crean”. Y en parte, aún lo es.

Pero últimamente, lo que me inspira no siempre viene con jingle. No tiene logo ni presupuesto. No tiene pauta, no está en diferentes canales, ni lleva un sponsor nuevo.

Es más bien una frase que pienso cuando me cambio de blusa. Un recuerdo que aparece mientras se enfría el té. Una de mis gatas que se acomoda cerca, justo cuando no sé cómo seguir escribiendo.

Antes buscaba el storytelling en las campañas. Ahora lo busco en mí.

No es que haya dejado de pensar en la estrategia, de ser observadora, lectora del mercado. Es solo que ahora también leo mis propias marcas internas: las que deja un domingo largo, una llamada no hecha, una emoción que se quedó sin campaña.

Este blog está cambiando. No se va. No borra lo que fue. Solo se mueve un poco, como se mueve el sol sobre la pared mientras avanza el día. Se mueve como se mueve la vida, cómo nos movemos todos.

Ya no escribo solo de marketing. Pero aún leo el mundo con ojos de campaña. Y si alguna de estas nuevas historias te habla, si toca de manera suave o expande tus horizontes con una sonrisa, bienvenida.

Porque el storytelling sigue. Solo cambió el foco.

📌 De lo mercadológico, aún puedes leer:

  1. Pepsi: La pareja perfecta sí existe
  2. Topo Chico: rediseño con sabor a historia
  3. Toblerone azul: rediseño con sabor a Crunchy Almonds

📘 De las nuevas notas e historias de la vida:

  1. Consejos furtivos para vivir con más ligereza
  2. Los creativos
  3. Era improbable, pero no imposible

Cambia, todo cambia.

Un abrazo y gracias por pasar al blog.

Macu.Kitschmacu

Macu es creadora de Kitschmacu desde 2009.

Escritora, estratega, observadora incansable del branding y de lo cotidiano.

Sigue escribiendo desde las marcas… y desde el alma.

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martes, 22 de julio de 2025

❤️ ¿Por qué Toblerone tiene tantas versiones? Una historia de sabor y marketing emocional 🍫





¿Por qué Toblerone tiene tantas versiones?

🕒 Tiempo de lectura: 4 minutos

Entre nostalgia, sabor y marketing con emoción

No era hambre. Era emoción envuelta en un cartón triangular. 🍫

Primero fue el clásico: el de envoltura dorada con letras marrón. Ese que parecía un souvenir europeo.
Luego vino el blanco. Y después el azul. ¿Qué le pasó al Toblerone?

Una vez creí que Toblerone solo existía en los aeropuertos, en los lugares lejanos. De hecho, cuando estudiaba, una amiga que solía viajar al extranjero siempre me traía uno de regalo (así fue como los conocí), y digamos que fue amor a primera vista:

  • Empaque diferente, más rígido, con impresión de alta calidad y forma triangular
  • El chocolate al sacarlo de la cajita, y ese peculiar diseño de triángulo de chocolate, espacio para cortar, triángulo de chocolate, espacio para cortar
  • Definitivamente el bite perfecto para degustar

Y claro, después de un bite, el otro y el otro, y así hasta llegar al final de la barra.
Recibir ese regalo, era como recibir algo que venía con pasaporte: elegante, extranjero, aspiracional. Una barra que decía “estuve lejos… y me acordé de ti”.

Pasó el tiempo y bueno, fue mucho más sencillo encontrar el tan bien recibido manjar. Ahora puedo verlo y comprarlo en Sanborns, Home Depot (creo), en el súper. En Amazon.
Y no, no solo en su versión original, sino en una hermosa colección de personalidades azucaradas que parece crecer cada temporada: Crunchy Almonds, Salted Caramel, White, Dark, Fruit & Nut, Orange Twist, Raspberry, Praline…
¿En qué momento se multiplicó?

La respuesta corta: marketing emocional.
La larga: Toblerone entendió lo que muchas marcas aún no… que no solo venden producto, venden posibilidad.

Toblerone no vende chocolate. Vende un momento. Una sensación de "esto es especial", aunque te lo estés comiendo sola viendo una serie turca a las 11:38 de la noche (ajajajaj no estoy haciendo eso jajajaja).

Que por cierto, con eso que acabo de escribir… sueno a maestro de merca en la primera clase preguntándole a sus alumnos: ¿Qué vende Starbucks? Y cuando todos contestan “Café”, remata con su experiencia de todo buen marketero: “Experiencia, jóvenes. Starbucks vende experiencia, no café” ajajajajaj.

Toblerone ha lanzado más de 20 versiones distintas en las últimas dos décadas, con estrategias distintas según región, canal de venta o nostalgia objetivo.

Hoy los chocolates también se personalizan. Se coleccionan. Se comparan.
¿Cuál es tu favorito? se convierte en conversación.
A mí me gusta el Crunchy Almond, el Original y el Oscuro.

¿Por qué nos emociona tanto un nuevo sabor de Toblerone?
Porque no es sólo chocolate:
Es identidad comestible.
Es sentir que elegiste algo distinto. Que el mundo tiene variedad. Que puedes probar algo nuevo sin moverte de tu sala.

Porque comer es también contarse una historia a una misma.
Y en esa historia, a veces somos la que elige el clásico…
Y otras, la que se atreve al azul.

Quizá por eso seguimos probando cada versión nueva.
Porque cada una nos promete ser la mejor, aunque siempre volvamos a la primera que conquistó el paladar y el corazón.


🧪 En una investigación no exhaustiva, y claramente no académica:

Versión ¿Existe? Notas
Original (milk chocolate)La clásica
Dark Chocolate (amargo)Permanente en muchos países
White ChocolateMuy común
Crunchy Almonds (Toblerone Azul)Disponible en México y Europa
Fruit & NutPopular en Reino Unido
HoneycombVisto en UK y duty free
Salted Caramelized AlmondsEdición especial
PralineEn mercados como Suiza y Alemania
CoconutEdición limitada
Orange TwistEdición temporal
Toblerone TinyNo es un sabor distinto, pero sí formato emocional
Gingerbread, Snowtop, Christmas EditionsTemporales navideñas

Muchos, bellos poemas. Sabor chocolate. Sabor Toblerone.

Macu. Kitschmacu

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Recomiendo también una bonita nota de 2012: Toblerone azul: rediseño suizo con sabor a Crunchy Almonds

jueves, 6 de diciembre de 2018

Dunkin Redesign










Dunkin’ tiene un rediseño ¡ES-PEC-TA-CU-LAR!, este corre por cuenta de Jones Knowles Ritchie, estudio creativo con sedes en NY, Singapur y Londres… Importante mencionar que, ya eliminaron la palabra Donuts de su nombre comercial, pues buscan centrarse en sus otras ofertas de productos (café, comida y un poquito de variedad de indulgentes panecillos), nadie está peleado con sus márgenes y sus ganancias, bien jugado.

Si bien JKR tiene una amplia experiencia en brading y rediseño, Dunkin’ representaba un cliente bastante especial, la tarea y gran reto para el equipo consistió en hacer que la marca representara esa especial pasión que la gente siente por ella.

El corazón (visual) de la marca se encuentra en la tipografía, al ser Dunkin’ (dunking=remojar, empapar, chopear) un verbo que puede aplicarse para café, donas, sándwiches, desayunos, etc. Tiene el sentido del mundo profundizar en la tipografía, por tanto se exploraron los viejos cimientos de branding de la marca hasta el año 73 y emergió la clásica Frankfurter de Allan Meeks que formó parte emblemática de Donkin’ Donuts por muchos años.

Es aquí donde JKR une esfuerzos con Colophon Loundry (estudio especializado en typos) para crear un nuevo tipo de letra basado en la Frankfurter, nace pues la Dunkin’ Sans que se ha incorporado en todas las comunicaciones de la marca, y en la que por supuesto descansa con mayor peso del rediseño, se conserva la clásica paleta de colores en rosa y naranja, así como el apostrofe y otros símbolos.

Vanguardia y diseño, sustentados por años de branding bien llevado.

Una joya.  

Acá les dejo la liga por si quieren explorar algunos posts viejitos de Dunkin’ cuando si eran con donuts: https://bit.ly/2Umv2DD

Gracias por pasar.
Macu. Kitschmacu.

martes, 28 de febrero de 2017

How To Repackage Junk Food for Hipsters







La importancia del empaque, este es un ejercicio un tanto en mofa (pero recordemos eso de que entre broma y broma la verdad se asoma), pues bien, empezaré por decir que este proyecto corre por cuenta del artista americano Dan Meth, quien reimaginó algunos de los empaques más famosos de snacks de su país y los transformo dotándolos de una personalidad más… interesante digamos.

Otra de las mofas implícitas en este ejercicio es que el rediseño de empaque está orientado al hipster market (la importancia de definir el mercado objetivo, recuerden al menos tener en claro: sexo, edad, nivel socioeconómico y no, no se vale que digan que su producto es para todos. Be clear please). Y bueno, acá pueden echar un vistazo a las transformaciones. ¿Seré hipster que todos los cambios me gustaron?

Mil gracias por pasar al blog.


Macu. Kitschmacu. 

martes, 12 de julio de 2016

Cerveza Bohemia: Nueva imagen








Buenos días México y mundo, para el día de hoy en el post, un muy buen cambio de imagen: logo y diseño de empaque que corre por cuenta de los londinenses Elmwood para la cerveza Bohemia.

En un poquito de historia Bohemia es producida por Cervecería Cuauhtémoc Moctezuma, subsidiaria de Heineken Internacional y  producida en México desde el año de 1905, se lleva por mucho el crédito de la cerveza más antigua o con más tradición en el país. Bohemia puede catalogarse como una cerveza pilsner, con incursiones o exploraciones en estilos stout y hefeweizen.

En cuanto a la nueva presentación, algo que me parece muy importante destacar en este rediseño es el énfasis que se hace en la tipografía, pues esta “continua” la personalidad de tradición y distinción de la marca, el nuevo lettering acentúa este rasgo y a su vez proporciona contemporaneidad y autenticidad.

El emperador o caballero azteca que aparece en la etiqueta, sigue siendo parte fundamental de la comunicación, mucho más estilizado y “concentrado” en un círculo, el perfil del caballero se muestra gallardo y mucho más erguido (gracias a los efectos del cuello, utilizado en la nueva presentación) que en la versión anterior. Tanto la tipografía como el emperador – caballero se unifican para generar un estilo “muy mexicano” de comunicación, de sabor y de vida.

La nueva etiqueta ha eliminado las franjas doradas que anteriormente enmarcaban el diseño, decisión acertada pues de esta forma la vista se concentra pura y enfocada en la tipografía y en sentido natural de la vista fluye al perfil azteca para así “englobar” y volverse poderosa, briosa y orgullosa, situación que la etiqueta en ángulo agudo termina de rematar consistentemente. Un color para cada presentación, favoreciendo así la selección simple y concreta por parte del usuario final. 

Conclusión: ¡sen-sa-cio-nal!

Macu. 

martes, 29 de marzo de 2016

Juice Burst. Rediseño de empaque.



El comercio de productos naturales (procesados pero naturales yeip), es y será aún por algunos años más un segmento con un crecimiento interesante, cada día hay mayor información sobre los beneficios de la ingesta de este tipo de productos, atributos, bondades y todo aquello positivo y bueno de ellos.

Con un rediseño de empaque muy, muy enfocado en lo saludable de los componentes y que además fue ganador de oro en el Design Business Association’s Design Effectiveness,  William Murray Hamm nos hace preguntarnos: ¿El jugo que estás tomando es bueno para ti?,  para después decirnos: “porque los jugos de JuiceBurst sí lo son”.

“Purity Soft Drinks has significantly revised the contents of its bottles. Following the successful introduction of ‘SKINNY’ and a Schools Approved range, 75% of JuiceBurst products will have no added sugar.”
Explosiones de fruta, un foco total en la naturaleza de la marca, con un logo un tanto informal, redondeado y en negritas que conjuga elementos vibrantes y coloridos sobre un fondo negro que hace que los elementos sobre el puedan casi tener vida propia.
En palabras de Garry Hamm director creativo de William Murray Hamm:  “JuiceBurst is a fun and cheeky brand, but it’s here to do some good as well. We think we’ve captured that in a strong and simple way. We love the brand and are very proud of it. I’m hoping we’ll be back on the rostrum again, picking up an effectiveness award for the new design as soon as possible.”

Macu. Kitschmacu. 

viernes, 23 de octubre de 2015

Ruffles y su nuevo empaque: zigzag, fiesta y una marca que nunca envejece










Ruffles y su nuevo empaque: zigzag, fiesta y una marca que nunca envejece

⏱️ Tiempo de lectura: 2 minutos

No todas las marcas pueden envejecer con gracia.
Algunas se ponen filtros.
Otras se reinventan.
Y luego está Ruffles, que simplemente… sigue siendo el alma de la fiesta.

La marca de papas crinkle-cut —producida por Frito-Lay— acaba de estrenar nueva imagen, y como buena compañera leal, lo hizo sin perder su esencia fiestera, confiable y juvenil.

👀 Contexto rápido:

  • Ventas anuales: más de 2.6 millones de dólares.
  • Diseño: a cargo de DuPuis Group, con sede en Chicago.
  • Confesión: nunca fui fan (mi hermano amaba las de queso, but not me... meh).

¿Qué cambió?

El nuevo diseño es limpio, estructurado y lleno de energía:

  • Azul predominante en la parte superior.
  • Centro blanco.
  • Zigzag inferior con tonos en naranja cálido, verde y azul pastel.
  • Fotografías estéticas, cortes limpios, cero exceso.

Las versiones más “formales” como el sabor original y el reducido en grasa, vienen con líneas más rectas. Una especie de corbata en el empaque para las Ruffles que dicen “hoy no vengo a portarme mal”.

¿Y por qué funciona?

Porque no se rebusca. Es branding bien hecho, sin pretensión. Refuerza la personalidad de marca: divertida, confiable, con historia, pero actualizada. Como ese amigo que siempre trae papitas a la reunión... y además las trajo en outfit nuevo.

🎉 Hay marcas que no envejecen, solo cambian de outfit. Ruffles sabe cómo.

¿Rediseño o retoque cosmético?

Tú dime. ¿Te gusta más este nuevo look o eras fan del anterior?
¿Qué marcas sientes que deberían aprender de esto?

👉 Descubre más rediseños de marcas icónicas en Branding  <-- Haz clic aquí

Macu.Kitschmacu

miércoles, 14 de octubre de 2015

Agua mineral Topo Chico cambia de cara: rediseño visual con sabor a historia












Agua mineral Topo Chico cambia de cara: rediseño visual con sabor a historia

⏱️ Tiempo de lectura: 3 minutos

Topo Chico renovó su imagen. Y con ella, renovó también mi memoria.
No puedo pensar en esta marca sin pensar en mi infancia, en mi tía Chacha, en el ritual de abrir una botella fría mientras sonaba la radio en la cocina. Sí, Topo Chico tiene ese poder.

Y ahora, también tiene un rediseño brillante a cargo de Interbrand México, que logra lo más difícil: honrar el pasado sin encerrarse en él.

✨ ¿Qué cambió?

  • Nuevo logo y empaque, con nieve escarchada sustituida por un upper blanco que sigue diciendo “fresco” sin decirlo.
  • El personaje dejó de parecer en peligro de ahogarse (😂) y ahora es una joven de perfil con rasgos indígenas, en calma, bebiendo con confianza.
  • La etiqueta es limpia, informativa, visualmente equilibrada.
  • Aparece una tipografía serif: Fedra Serif Book.
  • El diseño ahora comunica: tradición, historia, camino recorrido, orgullo, frescura, origen.

Es de esos rediseños que no gritan modernidad, pero sí la contienen.

💧 Un rediseño que recuerda de dónde viene y sabe a dónde va.

¿Sed de rediseño?

Yo sí. Quiero un Topo Chico helado ya.
Y también quiero más marcas que se atrevan a hablar desde el diseño sin disfrazarlo de tendencia.

👉 Haz clic aquí y explora otros rediseños que cuentan historias en Rediseño

Macu.Kitschmacu

jueves, 30 de julio de 2015

Tecate rediseña su imagen: más metal, más vuelo… y el mismo corazón de marca






Tecate rediseña su imagen: más metal, más vuelo… ¿mismo discurso?

Tecate estrenó nueva imagen. Brilla. Impacta. Pero también invita a pensar.
El rediseño corrió a cargo de Elmwood, firma de diseño global que se define como “la consultora de branding más efectiva del mundo”. Y, en este caso, lo hacen bien.

🎨 ¿Qué cambió?

  • Efectos metálicos que dan sensación de modernidad y frescura.
  • Un águila en vuelo que remite a identidad nacional y al símbolo del lábaro patrio.
  • Diferenciación por colores:
    • Rojo: Tecate original
    • Azul: Tecate light
    • Negro: Tecate titanium
  • Diseño ascendente que transmite movimiento, poder, vuelo.

Visualmente: impecable.
Narrativamente… ahí está lo interesante.

👀 La “conversación masculina”

Tecate siempre se ha posicionado desde lo masculino.
Desde su tono, desde su simbología, desde su publicidad. La lata puede cambiar, pero... ¿y el discurso?

“El hombre como protagonista. La mujer como compañía.”

La narrativa sigue operando en una lógica antigua, donde la masculinidad es centro y la mujer, adorno.
¿Puede un diseño romper con eso? ¿Puede el marketing ser más que una armadura cromada?

🦅 El águila vuela, pero aún no invita a todos a bordo.

✊ Diseño con discurso

Lo que hizo Elmwood es potente en ejecución.
Pero ojalá Tecate no se quede en la superficie del metal. El verdadero rediseño que necesitamos no es solo visual: es conceptual. Es social.

👉 ¿Te interesa el rediseño que también cambia el mensaje? Revisa este caso: Toblerone azul: branding con Crunchy Almonds

Macu.Kitschmacu

sábado, 2 de mayo de 2015

Absolut Vodka enchulado




Bien empezó mayo y empezó con un día de asueto por el día del trabajo, un asueto con una sensación extraña y que viene a conjugarse con sentimiento-pensamientos que cobran fuerza y relevancia en mis cotidianidades.

En asuntos de temas mercadológicos y como primer post de este nuevo mes, una noticia que salió a la luz el 27 de abril justamente, se trata del rediseño de la botella del bien conocido vodka +Absolut. Es verdad que la botella se volvió un icono para la comunidad del diseño, sin embargo los señores de Absolut decidieron apostar por un rediseño, el cual corre por cuenta de la agencia de diseño industrial No Picnic y de los diseñadores independientes Luca Barcellona en la parte de caligrafía y Martin Mörck en ilustración, este “update” como la misma marca lo menciona, vuelve a la botella más “ligera”, con una mayor proyección de claridad al definir más los “hombros” y “cuello” de la misma, además de contar ahora con un fondo plano. 

Las palabras Absolut Vodka, se encuentran juntas y sin la frase “Country of Sweden” entre ellas, se rediseñó también el medallón que ostenta el frente de la botella en la parte superior y en la parte posterior de la misma  se añadió una letra A con un punto.
Obviamente estos cambios hacen que la botella luzca mucho más refinada y estética, en palabras de 

Peder Clason, Global Brand Strategy Director de Absolut:  
 “The Absolut bottle has been iconic for several generations; now it’s time to make the next bold statement for Absolut. Our goal has been to transform an already perfect bottle to make it even better. We were extremely privileged to work with the very best creatives within their discipline. The new bottle maintains everything what Absolut Vodka is about—it’s bold, original and creative, making it ready to face the future.”

Desde 1979 la botella había permanecido sin cambio alguno, hasta el día de hoy, el nuevo diseño podrá ser ya visto y adquirido en todo el mundo para el otoño invierto de este 2015.

Un rotundo acierto el cambio – refresh a mi parecer.


Macu. Kitschmacu. 

jueves, 18 de septiembre de 2014

Philadephia enchulado






El queso crema favorito de muchos (me incluyo en esta afirmación, aunque no soy usuaria frecuente de los lácteos), presenta para el mercado europeo una imagen enchulada y nuevecita, yeip… un rostro mucho más fresco y vanguardista.

Este trabajo forma parte de los varios increíblemente bien realizados por la firma Dragon Rouge en Londres. Los ejes que sirvieron como base para esta nueva imagen fueron el rediseño radical y el reposicionamiento de la icónica marca.

Si prestamos un poquito de atención en la tipografía y fotografía utilizadas podremos apreciar el énfasis que se hace en generar y transmitir texturas, sensaciones, colores, belleza, sabor e ingredientes, elementos conjugados que generan cautivantes imágenes.

Bien por los pequeños ornamentos que se han colocado en “la corona” de las letras A de Philadelphia, así como en las bases de las letras L y la P principal de la palabra, pequeños detalles que comunican el diferenciador “untable” de este queso… clever, so clever. Observando un poquito más podemos darnos cuenta que el logotipo de Kraft ha desaparecido en la nueva propuesta gráfica, siendo sustituido por la palabra “original”.

Tenemos también un nuevo sistema de colores que tiene como finalidad que el comprador pueda diferenciar a simple vista y sin temor a equivocarse entre la variedad de sabores que ofrece la marca: Salmon & Dill, Spring Onion & Black Pepper, Garlic & Herbs, Sweet Chilli, Grilled Peppers, Chives & Cucumber.

En lo personal considero que es un cambio bastante afortundo, bien planteado e implementado que robustece el posicionamiento y percepción de marca.

Macu


PD. El cambio por el momento es solo para el mercado en Europa, Kraft no ha realizado mención alguna de si este se implementará también por estos lados del mundo. Ahhhhh el tiempo lo dirá.

Saludos y mil gracias por pasar.